Intervista a Toni Simone

Gli inizi e la scuola 

Racconto delle selezioni (monologo dal Risveglio di Primavera di Frank Wedekind).All’inizio Ronconi non aveva fiducia in T.S., si è costruita nel tempo. Per T.S. quello che R.diceva era troppo complesso, era frustrante.  

Regista o insegnante? 

I fantasmi del passato  

Il bisogno di libertà 

Essere attore di R. era come accettare di essere un colore di una tela di Picasso: essere parte di un capolavoro ma senza libertà.  

T.S. e R. avevano diverse visioni su come impostare il rapporto con il pubblico.  

L’artificio ronconiano iniziava a essere superato. La partitura dell’attore era rigida, R. non aveva fiducia degli attori, solo dei più grandi. 

Ronconi e gli attori della sua generazione 

00:24:40 – 00:31:24 

Una sintonia creata con lo studio 

T. S. “conquista” Ronconi con il lavoro e lo stacanovismo, lo studio per supplire al fatto che all’inizio non capiva i testi che Ronconi portava a lezione (es. Il candelaio di GiordanoBruno) T.S. si offriva sempre di “andare su” quando R. faceva lezione. R. amava il coraggio, creava competizione, tendeva a disunire. Dal primo giorno di scuola chiedeva di “tirare la parabola lontano” per prepararsi al lavoro futuro.  

00:31:20 – 00:43:08 

Gli spettacoli negli anni della scuola e I due gemelli veneziani  

Rapporto con il pubblico di R.: sapeva che il suo spettacolo si “guastava” davanti al pubblico; detestava che il pubblico ridesse. Es. I due gemelli veneziani con Massimo Popolizio: un Goldoni molto nero in cui R. non voleva che gli attori prendessero le risate.  

L’opera di R. era estetica, l’attore aveva una funzione estetica, non di autonomia, non era interessato al qui e ora con il pubblico che l’attore attiva. Desiderio di controllo totale di R. sulla sua opera.  

00:43:08 – 01:06:18 

Un sogno e l’esperienza di assistente alla regia  

Infinities e Il professor Bernhardi 

VAI A LISTEN AUDIO 00:57 – 01:00 

T.S. Totale influenza di quello che T. definisce “il più grande regista italiano e europeo, superiore a Strehler”. Parallelismo tra Strehler e R. (poesia versus un teatro “crepato”).   

Racconto di un sogno con protagonista R., fatto la notte della sua morte, che per T. simboleggia il suo lascito: la chiave d’accesso per interpretare i testi. Per T.S., R. “vedeva” i testi come nessun’altro, gli si aprivano dei luoghi (parallelo con Romeo Castellucci). Esempio di Infinities: un copione che aveva “visto” solo lui e che spaventava tutti.  

T.S. diventa assistente di R. Racconto dell’esperienza di Infinities, dove si occupa, non ufficialmente, della stanza numero 3.  

Racconto dell’assistenza allo spettacolo Il professor Bernhardi: il montaggio della scena del consiglio di amministrazione, in cui i movimenti di scena sono la più grande scuola di regia. R. che monta le scene come “posseduto da Dioniso”, necessità di segnare con precisione senza perdere il momento.  

Riflessione sull’assenza, oggi, di una modalità di lavoro paragonabile, assenza di complessità in un’epoca di semplificazione.  

Per T.S. R. avrebbe fatto il teatro anche senza fondi. Esempio di Il re in ascolto, di Italo Calvino, fatto a Santacristina, con solo delle sedie di ferro e dieci giovani attori.  

R. abilissimo autore e drammaturgo. Si diceva un interprete di testi, ma per T. era un grande autore, soprattutto dei testi non teatrali.  

La fine della collaborazione 

Racconto degli spettacoli per le Olimpiadi del 2006 di Torino che per T.S. sono state “la fine”di R.: troppi spettacoli, assenza di cura, rapporti umani che si incrinano.  

[Brano non ascoltabile per tutela privacy]. 

Dopo le Olimpiadi, esperienza de Il ventaglio: emerge il conflitto tra l’attore che fa un ruolo comico goldoniano (Crespino) e l’attore ronconiano, T.S. soffre il personaggio patologico creato da R., perde la voce.  

Racconto della rottura con R., voluta da T.S. con una modalità giovanile che giudica oggi eccessiva.